INVISIONS: Interview mit Lucas Gabb
11.04.2023 | 22:40Es dauert nicht mehr lange, bis die Senkrechtstarter von INVISIONS auch hierzulande die Bretter malträtieren und Feuerwerke en masse entzünden. Kurz bevor die Yorker Abrissbirne allerdings aufbricht, um auch Songs ihres Drittwerks "Deadlock" ins deutsche Publikum zu pfeffern, sprechen wir mit dem Gitarristen Lucas über die anstehenden Dates, lassen "Deadlock" noch einmal kurz Revue passieren und blicken auch vorsichtig etwas weiter in die Zukunft.
Hallo Lucas, wie geht es dir? Wie ist die Stimmung bei INVISIONS so kurz vor dem Tourstart?
Hallo Marcel! Danke, dass du dir die Zeit genommen hast, mit uns zu plaudern. Uns geht es super und wir sind sehr aufgeregt, bald wieder auf Tour zu gehen! Vor jeder Tour, vor allem aber vor einer Tour in Übersee, liegt immer eine gewisse Spannung in der Luft, da wir es alle lieben, zusammen unterwegs zu sein! Wir sind in den letzten Zügen der Vorbereitungen, also ist es jetzt nur noch ein Spiel des Wartens.
Vor etwa einem Jahr habt ihr euer drittes Album "Deadlock" veröffentlicht. Was ist seitdem mit INVISIONS passiert und wie war die Reaktion der Fans auf euer aktuelles Album?
Um ganz ehrlich zu sein, war alles ein bisschen verrückt, seit wir "Deadlock" veröffentlicht haben! Ich denke, wie jede Band hofft man immer, dass ein neues Album gut ankommt und die Band auf ein neues Level bringt, und wir hatten im letzten Jahr unglaubliches Glück, so viel Liebe für unser neues Album zu bekommen. Im letzten Sommer hat sich das alles wie ein Schneeballeffekt ausgewirkt und wir haben einige verrückte Festivals gespielt (von denen einige definitiv ein wenig über unserer Gehaltsklasse lagen) und jede Menge Shows mit einigen unserer Lieblingskünstler. Das hatte einen großen Effekt auf jeden in unserer Band, es hat jeden hungriger und fokussierter gemacht als je zuvor.
Da dritte Alben im Allgemeinen sehr wichtig sind, seid ihr mit anderen Zielen an die Arbeit herangegangen?
"Deadlock" war definitiv ein großer Wendepunkt für uns als Band. Als wir mit dem Album begannen, hatten wir uns alle als Menschen so sehr verändert, unsere Vorlieben, Persönlichkeiten und Lebenssituationen. Wenn man das mit einer globalen Pandemie kombiniert, hat man vier ziemlich verlorene Musiker, die versuchen, herauszufinden, wer sie sind, ohne zu vernachlässigen, gesund zu bleiben! Ich persönlich habe bei der Platte die Rolle des Produzenten übernommen, da es mir als logischer Schritt erschien. Wir sind in der Vorproduktion so tief in die Materie eingetaucht, dass bestimmte Elemente so wie das Einfangen von Licht in einer Flasche waren - es wäre nicht möglich gewesen, zu versuchen, sie erneut zu erschaffen.
Ihr seid seit 2016 aktiv und habt in all den Jahren insgesamt drei Alben aufgenommen. Wie siehst du diese Entwicklung als Band und als Musiker?
Ich denke, dass wir mit dieser Platte viel auf dem Spiel hatten. Wir sind jetzt seit knapp sieben Jahren eine Band und da es unser drittes Album ist, musste es wirklich funktionieren. Als Musiker opfert man viel für die Musik, und im Laufe der Jahre haben wir alle viel geopfert, um unsere Träume zu verfolgen, sei es, dass wir unser Privatleben zurückgestellt haben, dass wir große Auftritte verpasst haben, und die Liste geht weiter. Es war eine alles-oder-nichts-Situation, und wir brauchten diese Platte wirklich, um zu funktionieren und uns zu zeigen, dass das, was wir tun, eine Zukunft hat. Und ich denke, diese Herangehensweise hat sich wirklich auf die Platte übertragen und den inneren Kampf eingefangen, den wir alle fühlten!
Für mich klingt "Deadlock" viel konzentrierter und brutaler als "Between You & Me" oder "Never Nothing". Wo siehst du die musikalischen Unterschiede zu euren beiden Vorgängeralben?
Interessant, dass du das sagst, denn technisch gesehen ist es wahrscheinlich etwas weniger Deathcore und heavy als unsere vorherigen Alben und etwas melodischer in unseren Augen. Aber ich denke, das kommt alles auf die Leidenschaft und die gesangliche Darbietung an. Wir haben auf dieser Platte viel mehr Zeit mit dem Gesang verbracht, mehr als jemals zuvor. Wir haben keinen Stein auf dem anderen gelassen, weder bei der Melodie, noch bei den Texten oder dem Gesang. Wir wollten in der Lage sein, jedes Wort auf diesem Album zu fühlen und ich denke, Ben hat es absolut geschafft! Ich bin mir sicher, dass ich mich bei ihm für die unzähligen Takes und die verschiedenen Überlagerungen/Techniken, die wir ausprobiert haben, um den endgültigen Sound zu bekommen, entschuldigen muss, aber ich denke, am Ende hat alles geklappt.
Gibt es ein spezielles Konzept oder einen konzeptionellen Faden hinter der Platte? Um welche Themen geht es bei "Deadlock"?
Die ganze Platte dreht sich um Aufopferung, Selbstwertgefühl und den Versuch, seinen Platz in der Welt zu finden. Musik ist ein so großer Teil von uns allen, dass man sagen könnte, unsere Persönlichkeit wird durch sie definiert! Nachdem uns das durch eine Pandemie genommen wurde und wir uns daran machten, ein drittes Album zu schreiben, glaube ich, dass wir alle am verletzlichsten waren, weil uns klar wurde, dass alles, wofür wir gearbeitet hatten und woher ein Großteil unseres persönlichen Glücks und unserer Errungenschaften kommen, uns genommen werden könnte! Das ganze Konzept von "Deadlock" entstand aus paradoxen Formen und Systemen, bei denen man das Gefühl hat, dass man, egal wie sehr man sich anstrengt, immer wieder an derselben Stelle landet. Dieses Konzept hat uns sehr angesprochen, denn es war genau der Punkt, an dem sich sowohl die Band als auch unser Gemütszustand befanden.
Besonders 'Annihilist', 'D.E.A.L.E.R.' und der großartige Titeltrack sind repräsentativ für euren Sound: großartige Refrains, ein kraftvoller Groove, brutale Breakdowns - alles, was energiegeladener Metalcore zu bieten hat. Würdest du mir zustimmen?
Ich würde sagen, dass wir die INVISIONS-Formel mit dieser Platte wirklich perfekt getroffen haben! Es fühlte sich an, als ob alles, was wir über die vorherigen Platten gelernt hatten, zu dieser verfeinerten und besten Version der Band geführt hat. Das heißt aber nicht, dass wir uns mit zukünftiger Musik nicht weiter entwickeln werden! Wir haben hier alles richtig gemacht, aber vielleicht ist es jetzt an der Zeit, das Regelwerk über den Haufen zu werfen!
Ihr seid mit AVIANA, EARTH CALLER und DEAD LIKE JULIET auf Tour. Welchen Bezug habt ihr zu den Bands und vor allem welchen zu Deutschland? Wie wird Deutschland eigentlich in der Metalcore-Szene wahrgenommen?
Wir hatten das Glück, 2022 ein paar Shows mit AVIANA zu spielen und wir verstanden uns prächtig! So sehr, dass sie uns gefragt haben, ob wir sie dieses Jahr auf einer kompletten Europatour begleiten wollen und wir haben sofort zugesagt! Deutschland war schon immer wahnsinnig nett und gastfreundlich zu unserer Band. Es ist wirklich verrückt, wie viel Liebe wir in Europa zu bekommen scheinen, wir scherzen oft, dass sich Deutschland für uns wie eine zweite Heimat anfühlt! Die allgemeine Einstellung zu Heavy-Musik und Shows in Deutschland ist einfach so positiv. Jeder ist von der ersten Band an dabei, an der Front, bereit zu toben! Ich habe das Gefühl, dass es eine solche Wertschätzung dafür gibt, dass man als Künstler 200% mehr geben will.
Wie bereitet ihr euch auf die Gigs vor? Habt ihr eine Art Ritual, das ihr direkt vor den Shows durchführt?
Zu diesem Zeitpunkt würde ich sagen, dass wir eine ziemlich gut geölte Maschine sind! Wir machen alle etwa 10-15 Minuten lang verschiedene Aufwärmübungen vor der Show. Ben singt in der Stunde vor der Show immer mongolischen Kehlkopfgesang. Man kann mit Sicherheit sagen, dass unser grüner Raum etwa 10-15 Minuten vor einer Show ziemlich seltsam klingen kann!
Im Laufe des letzten Jahres haben wir unsere Crew und unser Team erweitert, und das hat uns ermöglicht, einen eigenen Haustechniker mit Ben Cummings einzustellen, was für uns eine große Veränderung bedeutet hat. Aber einer meiner Lieblingsteile der Showtradition ist es, wenn der Pre-Show-Track über die PA kommt und wir wissen, dass wir noch etwa vier Minuten bis zur Show haben. Oft ist es etwas völlig anderes als Metal und kann manchmal eine gespaltene Wirkung auf die Menge haben! Aber es heizt ihnen immer ein, wenn wir auf die Bühne kommen.
Was ist nach der Tournee geplant? So wie ich euch kennengelernt habe, arbeitet ihr wahrscheinlich schon an neuer Musik, die nach der Europatournee nur noch etwas Feinschliff braucht, oder?
Wir arbeiten definitiv an neuer Musik und haben einige Pläne, in nicht allzu ferner Zukunft neue Musik zu veröffentlichen! Sobald wir von dieser Tour zurück sind, geht es direkt wieder auf Tour, also hoffe ich, dass wir zwischen den Shows etwas Zeit finden, vielleicht sogar während wir im Juni in Deutschland sind, um mit Ben an den Vocals zu arbeiten und den Ball am Rollen zu halten. Alles, was ich sagen kann ist, dass ihr dieses Jahr definitiv neue Musik von uns bekommen werdet! Und die ist sick!
Ihr habt euch über die Jahre als Geheimtipp in der Szene etabliert und konntet auch schon auf dem Download Festival spielen. Was für eine Erfahrung war das für euch?
Auf dem Download Festival zu spielen, war absolut monumental für uns. Es ist ein Festival, zu dem wir alle schon als Kinder gegangen sind, also war es ein echtes Privileg, dort spielen zu dürfen und das zu einem so frühen Zeitpunkt in unserer Karriere! Allerdings waren wir seitdem nicht mehr dort... Vielleicht ist es also an der Zeit, dass wir das nachholen.
Lucas, was möchtest du noch loswerden?
Es ist uns ein Vergnügen! Wir können es kaum erwarten, wieder in Deutschland zu sein und ein paar Heavies zu reißen, und wir können es kaum erwarten, unsere deutschen Freunde zu sehen!
- Redakteur:
- Marcel Rapp
